Festival de Apartamento

XI Festival de Apartamento (Campinas/SP) - Programação das Performances Confirmadas

2012-01-29T09:18:00.000-08:00

XI Festival de Apartamento (Campinas/SP)
Arte da Performance

04/02/2012

Organização:

Thaíse Nardim

Ludmila Castanheira

Rodrigo Emanoel Fernandes

Anfitriões:

Flávio Rabelo,

Patrik Vezali,

Emerson-Dia Arara

ATUALIZAÇÃO:
Em breve no blog será postado o registro fotográfico das performances apresentadas.
Aguardem.

Programação das Performances Confirmadas

(listadas por ordem de inscrição, não necessariamente ordem de apresentação)

Amor em tempos de cólera
OutroLuiz
Mairinque/SP

A atrocidade feita pelas Bombas Nucleares infelizmente ainda vive em nós, mesmo sem vivê-la fisicamente. "Amor em tempos de Guerra" é meu grito-mudo contra essa sensação que não sai da pele.

Desatenção Y
Filipe Porto
Palmas/TO

Deficit de atenção, geração Y, ritmo de vida do 3º milênio, todos usados como desculpa para a falta de atenção, que será posta a prova, buscando o sucesso com a certeza da falha.

Canonizador

acseita coletivo

Rio de Janeiro/RJ

Instalação baseada no mandamento de Deus de sermos santos. Em Levítico e Pedro.

Estigma
Daniel Viana

São Paulo/SP

Utilizando velas, gota a gota o performer vai criando em seus próprios pés uma imagem de estigmatizado. Muitos fiéis causam os ferimentos e exibem as falsas chagas de Cristo e ainda trazem mensagens do céu. Alguns cobram pelo serviço. Desta forma, os estigmatizados são atores, performers ou santos?

Incubação. Transbordamento para corpo d’água

Rubiane Maia

Vitória/ES

Algo corre e escorre dentro e fora de nós, algo como uma corrente que derrama e transborda. Incubação e transbordamento podem ser considerados movimentos opostos, no entanto ambos falam da relação entre fluxo e tempo. Aqui, um corpo se liquidifica em meio à demora nos desvios e nas delicadezas.

"artist must be powerful, art must be powerful"

Livia Piccolo

São Paulo/SP

Em cima de um chão forrado de espelhos, a artista vestida de Superwoman permanece em pé durante 5 horas, com os pés descalços cercados por cacos de vidro. Carrega vidros nas mãos, permanece em silêncio e mantém o olhar fixo em um pequeno espelho colocado alguns metros adiante.

CUCI OTAK (Brain Wash)

REWIND ART COMMUNITY

ridwan rau rau, safirul islami, dwi penjol, agus jemat, arif nganga darmawan, panji jin purnama putra, wildigda sunu pamungkas, angga wijaya, rizky hana putra, muhamad haryo hutomo, taufik putra
Jakarta/Indonésia

Queremos mostrar o nosso vídeo que gravamos do nosso país e transmitido ao vivo por lá e vice-versa, podemos vê-lo lá que são exibidos com a nossa exibição. No vídeo, vamos explorar uma parte da cabeça e do seu conteúdo e jogar com as palavras textuais e queremos responder a partir apresiator o seu lugar para acompanhar o movimento dos lábios proferiram palavras algo usando indonésio, o conteúdo dessas palavras é o resultado de espontaneidade reapa que existem no cérebro no momento e, claro, perto do tema da nossa maca.

Alice desconhecida

Raísa Inocêncio

Parajuru/CE+Rio de Janeiro/RJ

Uma sequência de ações se desenrolam enquanto Alice escuta sua rádio interior. São canções que vão de poemas sonoros, a barulhos e interferências. Se fosse um roteiro de cinema seria a história de uma mulher sozinha em casa cantando e lavando roupa. Esperando o tempo passar sem saber o que fazer.

Sementes Semelhantes

Camila Lacerda

Belo Horizonte/MG

Sementes Semelhantes são palavras em forma de sementes que são plantadas pela performer em vasos de flor e discute a relação entre o ser humano e a natureza.

Kahlo em mim

Felipe Monteiro

Maceió/AL

Kahlo em mim, é uma performance autobiográfica que aborda a instauração de estigmas e que utiliza Frida Kahlo como matriz poética.

Ação Assintomática
Gilio Mialichi
Limeira/SP

Ações naturais e humanas abordam o universo materno por meio de uma poética que se reordena e manifesta a importância de cada elemento utilizado. Nesse caso apresenta uma continuação, onde a doença e a cura ainda são evidenciadas pelo significado dos elementos, dentro desse universo.

Inviolável

Grupo Protótipo Tópico
Fábio Valério e Lidiane Marques
Bauru/SP

Corpos que gritam, embalados a vácuo, dilacerados e violados.

desusagens diárias

Daniela Soledade

São Carlos/SP

Uma mulher decide compartilhar com estranhos seus diários de adolescente.

Femme, moi?!

Vanessa Bordin

São Paulo/SP

Ao invadir o universo masculino, buscando um debate no banheiro, a performer provoca os homens sobre questões relacionadas à figura feminina, mexendo com a libido e o pensamento crítico dos participantes.

Unmade Bed

T. Angel

São Paulo/SP

Unmade Bed é uma performance de T. Angel que pretende explorar as multi-possibilidades de comunicação e interconexão entre corpos. O artista convida o público – um a um e em distintos intervalos - para vivenciar um momento no tempo. Momento este em que cada um será insubstituível e inesquecível.

Churrasquinho

Confluências-Engasga Gato

Bruno Morais, Alvaro Cherubini, Gabriel Galhardo, Camila Moro, Fausto Ribeiro, Emiliano Favacho, Rubia de Campos

Ribeirão Preto/SP

Dizem que o bacon, vinagre na chapa e orégano dão o cheiro avassalador...., dizem quantos bifes cabem numa Geoge Foreman ( que um dia colocou Mohamed ali no chão)? cortá-los numa tábua de carne? tábua de salvação? e o que falar: só mais um minutinho... , já tá quase pronto...

DESusagens

luz...ir

São Carlos/SP

Desusando o lixo de si e a arte d@s outr@s

a linguagem busca

reconstruir possíveis pontes

caminhos para literaturARTEs

inspiradas na Poesia de Manoel de Barros.

every-body

Gustavo Torres

Rio de Janeiro/RJ

every-body explora as múltiplas possibilidades do corpo. transgride estatutos cristalizados com a violência com que cria dispositivos de criação de si. espaço-tempo de liberdade que o corpo carrega para fora.

Primeiro a coragem
Jenyffer Lisboa
Tatuí/SP

Um mergulho dentro de si, passando pelo cerebro, coracao e estomago, defecando o gene materno, primeiramente, com todas suas nuancias. Deparar-se com a verdade nunca e facil."Meu maior medo é ficar louca, ou pior, descobrir que sempre fui." 22/01/2012 - 02:16 am.

Laboratório In situ #1

Andar7

Luciana Ramin e Gabriel Netto

São Paulo/SP

"Laboratório In situ #1" é a invenção de um equipamento que se coloca em teste, para a confirmação de que tudo funcionará como um sistema. O ponto de partida é o lugar, onde seu conteúdo pode ou não ser manipulado, mas a presença, seja dos performers ou do público a modificam transubstancialmente.

Alfabetização para Maiores

André Daniel

Coletivo Ode à Baco

Criação: André Daniel; Fotografia de divulgação: Aline Ribeiro

Curitiba/PR

Dadá is dead. Dead is not Dadá. Dadá deu de novo (curtiu). Pacatatucotianão.

SynKronos - in my room

Vinícius Meneguzzi

Porto Alegre/RS

Corro... e recebo o seu desejo de me fazer ter desejo.

Homem. Cronômetro projetado. Esteira.

De um lado, um recipiente com produtos de consumo. De outro, um copo d’água. Entre esses objetos, está o performer correndo na esteira.

Você é o contato direto, sendo peça fundamental da performance.

CRÚTERO
Juliana Bom-Tempo
Juliana Bom-Tempo (Concepção e performer); Cristiano Barbosa (Produção executiva, edição de imagem e câmera); Luciana Ramin (Auxílio técnico)

Campinas/SP

O que pode o risco da não efetivação? corpo como passagem, ponte, devir, tornar-se. O corpo como potência de forças, uma prática em uma experiência limítrofe. Corpos-fissuras, viscerais, intra-úteros, nus e crus. No parto, o risco de toda a gestação não vingar. E o risco de vingar.

Instante Constelado

ETA AQUARÍDEA
Mariana Bley, Pablo Pablo, Igor Cabral,

Rebecca Ramos, Cris Miranda

Rio de Janeiro/RJ

O tempo-presente não é fixo, e existe um fluxo...Através de projeções, improvisação sonora, câmera-corpo e dança, tudo simultaneamente [num híbrido de linguagens] , a performance busca entrar em sintonia com o público presente, criando a cada edição uma constelação única, um abraço ao acaso.

.do não cansaço.2.

Coletivo das Meninas Sem Nome
com Janaína Carrer

São Paulo/SP

Da série “Modos de esgotar os possíveis”. Um corpo esgotado e sua ação de deitar-se. “Estava-se cansado de alguma coisa, mas esgotado de nada... pois renunciou a toda necessidade, preferência, finalidade ou significação." ( G. Deleuze – O esgotado)

Me gritaron Negra

Coletivo Ode à Baco
Kamylla Paola e Pedro Gonçalves

Curitiba/PR

Um grito, clamor, dor, resistência. Ser negra, estar negra. A dança, o som, o tambor. O rito, sangue e furor. Atabaque chora, o corpo vira energia, Axé.

Sobre amar aos vinte anos

Gil Rodrigues
Rio de Janeiro/RJ

Performance-exorcismo de afetos.

Traje do Paulistano

Tábata Costa
São Paulo/SP

O Traje do Paulistano® é o traje ideal para habitantes não apenas da metrópole paulistana, mas de qualquer grande cidade estarem protegidos e prontos para tudo ao enfrentar o dia-a-dia e as intempéries contemporâneas quando se cruza a cidade de casa para o trabalho e do trabalho para casa.

Rito #4: subtração de quartos no festival de apartamento

Adalgisa Campos
São Paulo/SP

Em Rito #4 parto das dimensões de um quarto, elemento de uma coleção de medições que se constitui há anos. Pelo deslocamento de seixos no chão, espaço representado e real se subtraem, formando um novo lugar de onde desenho uma estrutura germinante, imagem recorrente em minha produção.

Desfrutáveis

Ludmila Castanheira

Tatuí/SP

Instalação com resíduos da ação "desfrute", realizada na "Casa Relâmpago"
A foto é um trisquinho do fato.

Histórico dos eventos já realizados:
http://festivaldeapartamento.blogspot.com/
http://twitter.com/fest_apartament

X Festival de Apartamento (Campinas/SP) - Registro das Performances Apresentadas

2011-11-05T11:01:00.001-07:00

E assim chegamos ao décimo Festival de Apartamento em pouco menos de cinco anos de estrada. Uma edição que não foi planejada como comemorativa, mas acabou sendo. Não apenas por ter finalmente se realizado na casa do "padinho" do festival, o nobre Flávio Rabelo, que dividiu a função de anfitrião com os fiéis escudeiros Patrik Vezali e Emerson-Dia Arara, mas também por ter tido o maior número de inscrições até hoje (mais de 20) o que nos obrigou a fazer algo que sempre tentamos ao máximo não fazer: recusar algumas inscrições, simplesmente por terem sido enviadas tarde demais, às vésperas, quando nossa capacidade de lidar com tantos trabalhos simultaneamente já estava mais que tomada. (e vale lembrar que um dos objetivos do festival sempre foi não realizar nenhuma forma de seleção ou curadoria, aceitando todos os trabalhos inscritos sem impor nenhum critério - exceto, claro, a necessidade de que sejam performances possíveis de serem realizadas numa residência comum - deixando assim que o próprio festival em si, na sua mistura de performers, público e colaboradores, se encarregue de atribuir quaisquer juízos de valor, no calor do momento, na repercussão que se segue...)

Ainda assim, foi uma noite notável. Inúmeros trabalhos, tão diversos em conceitos, estéticas e objetivos, mas que, tanto em sua sucessão quanto em sua simultaneidade, mesclaram-se em formas inesperadas sob o escrutínio de um público mais do que disposto a nublar os limites entre executante e observador, seja tirando casquinhas, roubando garrafas d´água, enviando sms, comendo morangos, bebendo lágrimas, se desnudando, tocando ou sendo tocado... tomando partido.

E temos muito a agradecer, não apenas aos nossos (mais que) anfitriões, que se desdobraram em mil para cuidar de todas as necessidades do evento sem descuidar dos próprios trabalhos, mas também ao nosso fotógrafo oficial Murilo de Paula, sempre de olho nos ângulos mais inusitados, e ao grande Leandro Pena, que veio de São Paulo não apenas disposto a fotografar todo o festival mas também compartilhar seu trabalho conosco e com todos os performers. Valeu demais!

E não podemos deixar de mencionar a pequena e determinada Beatriz Sampaio, que salvou a pátria sábado a tarde ao manobrar para fora da garagem uma kombe bastante temperamental que nenhum dos marmanjos presentes conseguia sequer dar a partida! É isso aí, Bia! Humilha mesmo!

E, finalmente, agradecemos e dedicamos essa décima edição do Festival de Apartamento à Poquinha, ao Bertold Brecht e à Fiori (na foto, performando) que, afinal, são os verdadeiros donos da casa. Sem a autorização deles nada disso teria sido possível. Como já dizia Neil Gaiman: "Quem dá ouvidos a tudo o que seu gato tem a dizer merece tudo o que tem".

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X Festival de Apartamento (Campinas/SP)
Arte da Performance
02 / 07 / 2011

http://festivaldeapartamento.blogspot.com/
http://twitter.com/fest_apartament

Organização:
Thaíse Nardim
Ludmila Castanheira
Rodrigo Emanoel Fernandes

Anfitriões:
Saudável Casa Subversiva - Campinas
Flávio Rabelo, Patrik Vezali, Emerson-Dia Arara

Fotógrafos:
Murilo de Paula
Leandro Pena

Registro das Performances Apresentadas
(listadas por ordem de inscrição, com sinopses enviadas pelos performers)

ATENÇÃO: Pedimos gentilmente que as imagens veiculadas aqui não sejam reproduzidas em outros sites ou blogs sem a autorização dos respectivos artistas. Os links para os sites, blogs ou e-mails de cada performer estão disponíveis abaixo para contato. Apesar de parecer um pedido ingênuo numa época em que imagens podem ser reproduzidas ao infinito, as vezes sem nenhuma preocupação com as pessoas fotografadas e com o contexto em que suas imagens podem acabar sendo exibidas, ainda assim apelamos para o seu bom senso. Obrigado.

nebulosasilenciosa
Grupo Zum

Campinas/SP

concepção e interpretação: Daniele da Silva Faria, Fernando Catto, Helena Tavares Gonçalves, Lucas Delfino, Luiz do Patrocínio, Mariana Jorge, Tatiana Loureiro Benone; artista plástico: Fabio Reis; compositor musical: Thiago Liguori; maquiagem e cabelo: Caio Sanfelice; câmera: Diogo Albuquerque; fotografa: Tamara Gigliotti; iluminação: Airton Cesár de Oliveira; direção geral: Marissel Marques

nebulosasilenciosa exprime desejos e segredos do corpo, explora enigmas e tabus das regras sociais e da cultura machista/moralista/conservadora.

Seguindo a intuição para um lugar escondido e inexplorado do corpo, os performers buscam a integridade corporal e uma rachadura na restrição da liberdade.

2:F33L 4:FR33 – Please make me real
T. Angel
Osasco/SP

2:F33L 4:FR33 busca discutir a relação homem versus ele próprio na sociedade contemporânea. O debate proposto pela ação não se predispõe a seguir num sentido apenas antagônico, mas busca passear pelas possibilidades múltiplas que nascem ou se constroem nesse processo.

Ação Sintomática

Gilio Mialichi

Limeira/SP

Ações naturais e humanas abordam o universo da maternidade por meio da repetição, procedimentos, sobreposição e transparência que agem como fatores de grande importância para a criação. Nesse caso, refere-se a doença e a cura apresentadas pelo roxo e o branco respectivamente, dentro desse universo.

IKEBANA+SALTO AGULHA
Rose Boaretto + João Matos

Salvador/BA

Ikebana + Salto agulha é o resultado da pesquisa de tangências poéticas, um encontro, em que através da relação com os mesmos objetos, as agulha e as flores, unem-se as poéticas.

O crime ou ...E viveram felizes para sempre

Leandro Costa, Gabriela Santos

Campinas/SP

A CONSTRUÇÃO DE UM CRIME.

Passos SIS
Bruno Sipavicius

São Paulo/SP

Minha ação performática é fundamentada na auto-pintura a partir de um sistema simbólico de cores. Cada cor utilizada em meu corpo tem um sentido, ligado à razão, emoção, biologia e igualdade. A ação de se pintar é acompanhada com cantos e falas, às vezes cômicas, em alemão e em português.

Schadenfreude: alegria vinda do coração

Filipe Porto

Palmas/TO

Põe um dedinho na boca, A mão vai ao joelho Prepare o coração Porque essa dança é só pressão! (Funk Carioca - Cariocaholic)

quase todos nus
Mavi
São Paulo/SP

O corpo já no nível cutâneo se encontra muito mais vulnerável de seu existir: pode cair em tentação, amar brutalmente, violentar-se ao contentamento ou alegria e perder-se por inteiro. A pele, tato seu, intimidade... quem toca? quem doa? quem quer? quem quero?

SIMULADRO
Kleiner Kaverna

Campinas/SP

pesquisa imagética relacionada a semiótica peirceana e a psicologia analítica de Jung, resultante do processo individual de compreensão dos signo e arquétipos pessoais, para cosntrução e desconstrução de linguagens, atenta aos vestígios imagéticos e inconscientes, fluídos durante o processo.

10minutos web
Coletivo Terceira Margem

Itajaí/SC

Leandro De Maman, Patricia Vianna, Sebastião Do Aragão

Performance via vídeo-conferência em que o performer com uma bomba-relógio projetada no peito aguarda mensagens via celular que justifiquem "porque viver?"

Maria Chorona
Márcia Baltazar
Campinas/SP

Por que não posso mostrar o choro? Por que não o frágil, o sensível? Por que temos sempre que sermos sensatos? Não é sentimentalismo. Não é sofrimento. É emoção. Incomodo? Será que esse texto é mais valorizado que meu choro? Vamos fraquejar por um instante?

todas as horas do fim
Flávio Rabelo
Campinas/SP

ação coletiva de teor experimental. os participantes assoviam juntos durante 5 minutos pensando em alguém que não está presente.

Cheio

Ludmila Castanheira

Tatuí/SP

Digamos que um neurobiólogo lhe mostre uma fórmula genômica e lhe diga “Isto é você” - você depara objetivamente consigo mesmo. Não é precisamente nesse encontro com o “Isto é você” que se vivencia o buraco da subjetividade no que ele tem de mais puro?

Modelagem 5.0
Tábata Costa

com participação de Milene Valentir

São Paulo/SP

Garota toma banho de loja até ficar loira, bonita e gostosa.

ophélia esquiso-analisada
Flávio Rabelo e Patrik Vezali
Campinas/SP

Instalação performática em processo. Hamlet e Horácio exorcizam o fantasma de Ophelia brincando com plantas e bonecas quebradas no quintal.

Sweet Heart Valentine Lálálá

Thaíse Nardim

Palmas/TO

Uma performance da série mel-o-drama: autobiográfica, autorreferente, falando sobre amor do fundo do meu coraçãozinho, se jogando no chororô sem medo de ser feliz.

Gourmet (mel-o-drama)

Murilo De Paula

São Paulo/SP

A ação dialoga com a série "Mel-o-Drama" da perfomer Thaíse Nardim. Acompanhei essa série de perto e de maneira muito pessoal, por isso o "Gourmet(mel-o-drama)" passa a ser um colocar-me do outro lado. Proponho um jogo onde o prazer é colocado a prova, não sem uma pitada de clichês românticos.

Pieza 1: Apócrifo

Pieza 2: Entre El placer y La inocencia

Colectivo Madre Araña

(Distrito Federal/México)

Pieza 1: Eren Blancarte, Verónica Cristiani, Juana Sabina Ortega, Esmeralda Pérez Tamiz, Marisol Pérez León, y Ruth Vigueras Bravo. Pieza 2: Eren Blancarte, Esmeralda Pérez Tamiz y Ruth Vigueras Bravo. Distrito Federal/México

Pieza 1: Desde uma primeira instância, pretende-se anteponer um contraste entre a pulcritud, a pureza e o suntuoso, com o profano, impuro e pagano. Partindo dos estereotipos ou clichés sociais actuais, que, apesar dos fenotipos diversos que marcam tendências em função da modernidad, não deixam de se reger em grande parte, pelos cánones de a modernidad, não deixam de se reger em grande parte, pelos cánones da moral e “bom comportamento” que delimitan ainda, instâncias religiosas cuja ideologia segue sendo a mesma que se profesaba desde épocas antigas. O corpo contrapõe-se como uma fonte de desejos, de prazeres, de emoções, de ficções, de realidades e convi. A atmosfera na qual prevalecerá a cor branca, remete à pureza do indivíduo e a insígnia da cruz alude ao conflito próprio do bem e do mau.

Pieza 2: Mediante a peça de performance confronta-se ao público com elementos antípodas (violência e prazer); por médio de uma crítica em função reflexiva meio à violência sexual na infância da qual se derivam certas condutas e traumas. Estas, se vêem refletidas na idade adulta somadas a comportamentos delictivos sócios a parafilias e se caracterizam por impulsos sexuais intensos, recorrentes fantasías que implicam objectos, actividades e situações pouco habituais. Nesta acção cria-se um universo em onde a variedad da vida se despliega e se celebra através de múltiplas relações comummente denominadas perversas. Contrapõem-se estes elementos à moral e às normas sociais estabelecidas. Neste sentido o universo da perversión joga com os limites da razão. Aceita uma ingenuidad interrompida empero que a sua vez rebasa a antinomia entre a inocência e culpabilidad. Uma inocência ontológica: a qualidade daquilo que não precisa justificativa, que não tem finalidade mais que sua própria intensidade. Freud menciona: “Existem casos de sexualidad infantil a temporã idade com condutas de masturbación entre outras parafilias sexuais.” No entanto, estes trastornos derivados de condutas sexuais autoeróticas a temporã idade aunada a circunstâncias violentas, produzem mal-estar clinicamente significativo ou deterioro social e baixa autoestima.

Ex-voto suscepto | #4
Marcos Fermino
Limeira/SP

A performance propõe uma leitura sobre a manifestação religiosa do presente votivo (ex-voto), através de elementos que remetem aos rituais e práticas corporais. A ação representa o voto feito aos deuses, combinando signos diversos, construídos a partir de experiências particularmente visuais.

conferência ou como evitar um dilúvio
Luísa Nóbrega
São Paulo/SP

Depois de um dia em silêncio, a performer inicia sua conferência. Sem interromper a fala, bebe o tempo todo inúmeros copos de água. a ação se prolonga até que a performer mostre-se incapaz seja de beber água, seja de falar. Choro, sangue, muco, urina e suor devem ser rigorosamente evitados.

Levando os elepês de Gal para passear
Arthur Scovino
Salvador/BA

Numa sexta-feira, andando pela Praça do Campo Grande em Salvador, percebi um movimento de fãs de Ivete Sangalo se aglomerando na entrada do condomínio onde mora a cantora. Lembrei dos anos 80 e do sucesso popular de Gal Costa, que mora no mesmo prédio. Frevos no carnaval, programas de TV, capas de discos... Imaginei os fãs de Ivete exibindo LPs pro alto, ilustrando e colorindo essa tietagem performática. Uma tarde dessas estarei lá com meus colegas da UFBA empunhando os discos de Gal em meio aos fãs de Ivete. Enquanto isso, levarei esses elepês para passear por onde eu for, para que respirem novamente os ares das ruas onde, nos anos 80, transitavam das lojas para as casas, das casas para as festas, para outras casas... Além da arte e da perfomance, confesso que essa ação consiste basicamente em algo que não cabe em mim sozinho e por isso divido, tornando-me exposição ambulante pelas ruas das cidades e convidando as pessoas para interAÇÕES originais onde quer que estejam e sem manual de instruções. A ação termina quando a musa lançar seu novo disco previsto para esse ano de 2011.

E, finalmente, entreatos, convívio e celebração:
Fotos: Murilo de Paula e Ludmila Castanheira
E agradecimentos a todos que prestigiaram e colaboraram com a realização de mais um Festival de Apartamento..

IX Festival de Apartamento (Campinas/SP) - Registro Online das Performances Apresentadas

2011-01-22T21:27:00.001-08:00

A nona edição do Festival de Apartamento foi realizada no dia 11 de Dezembro de 2010, em Barão Geraldo, Campinas/SP, Brasil, na residência do prof. Renato Ferracini.

A equipe de organização gostaria de agradecer a todos os performers que participaram do evento, bem como ao Renato Ferracini, não apenas por ceder sua casa, mas principalmente pela disponibilidade para com todas as necessidades de artistas e organizadores. Um agradecimento especial vai para Daniela Cordeiro por todos os galhos que quebrou e para nossos fotógrafos Murilo de Paula, Ludmila Castanheira e Thaíse Nardim por propiciarem esse belo registro.

E agradecemos, é claro, à tempestade que levou a energia elétrica embora, propiciando algumas horas numa outra atmosfera... com mil raios e trovões!

IX Festival de Apartamento (Campinas/SP)
Arte da Performance
11/10/2010

http://festivaldeapartamento.blogspot.com/
http://twitter.com/fest_apartament

Organização
Thaíse Nardim
Ludmila Castanheira
Rodrigo Emanoel Fernandes

Fotógrafos
Murilo de Paula
Ludmila Castanheira
Thaíse Nardim

Anfitrião
Renato Ferracini

Performances realizadas:
(Listadas por ordem de inscrição. Os textos foram selecionados pelos performers.)

ATENÇÃO: Pedimos gentilmente que as imagens veiculadas aqui não sejam reproduzidas em outros sites ou blogs sem a autorização dos respectivos artistas. E-mails e links de cada performer estão disponíveis para contato. Apesar de parecer um pedido ingênuo numa época em que imagens podem ser reproduzidas ao infinito, por vezes sem nenhuma preocupação com as pessoas fotografadas e o contexto em que suas imagens podem acabar sendo exibidas, ainda assim apelamos para o seu bom senso. Obrigado.

Stress
Dora Selva
Dora Selva & Rodrigo De
São Paulo/SP

Um corpo que não pode parar, um corpo que busca o limite: até onde posso ir dessa maneira? Como aprender a fazer algo que você não é capaz de fazer? Como aprender a permanecer na exaustão, ao invés de lutar para sair dela? Como permitir que o corpo fique?

Eu sou Delicado
André Magalhães Liza
São Paulo/SP

Consiste na Insatisfação e na instabilidade do meu ser. Descontentamento.

Ritornelo
Ludmila Castanheira
Campinas/SP

une fleur qui ressemble à mon rouge ideal

(hommage à Thiago Buoro et son Baudelaire)

Adão e Eva expulsos do paraíso
Lúcio Agra e Grasiele Sousa
São Paulo/SP

Inspirados no episódio bíblico e simbólico da queda (pecado original) a proposta sugere que o público faça o papel do anjo exterminador, isto é, o guardião das portas do paraíso.

Como consertar o corpo
Bruna Freitag
São Paulo/SP

Propor uma investigação da relação entre a forma vista com o corpo que assiste, e essas interrogações se misturarem, faz parte de uma pesquisa da performer que busca obsessivamente ver no outro as recusas ao próprio corpo. Explorar a possibilidade de a partir das relações entre os corpos presentes, descobrir os limites entre o corpo integrado e o corpo marginal.

soberba e penitência ou os sapatos vermelhos
Luísa Nóbrega
São Paulo/SP

com os olhos cobertos por tapa-olhos e sapatos vermelhos de salto apertados, a performer irá dançar até chegar a seu ponto máximo de exaustão física. a cada vez que cair no chão ou por qualquer outro motivo fizer uma pausa brusca, ela terá trinta segundos para se levantar e recomeçar a dançar

Tufos

Ricardo Alvarenga
Performer: Ricardo Alvarenga
Música: Kleiner Kaverna
Uberlândia/MG

Composição de imagens e relações autobiograficas marcadas por vertigens identitárias de um corpo socialmente branco, mas tipicamente mestiço, que sob o estigma do “cabelo ruim” descobre novas camadas relacionais ao deixá-lo crescer. A este fenótipo, soma-se traços microscópicos de uma doença étnica africana em que hemácias sob determinadas condições, tomam forma de foice e morrem.

cada mundo tem sua mosca?
Flávio Rabelo
Campinas/SP

um performer, um batom e uma filmadora numa provocação sobre o cotidiano, identidades e gêneros. Mais uma série do Projeto ,corpoestranho,

sweet-o-rama: maçã do amor
Thaíse Nardim
Palmas/TO

A performer terá os seios cobertos por uma calda doce e de cor vermelha de alta temperatura. Após a cristalização da calda, o público estará convidado a intervir sobre o corpo da performer de acordo com sua vontade, em um ambiente privado.

Trauma
Shima
Belo Horizonte/MG

performance,
caderno e fita de cetim,
20 minutos, 2010.
(1a. apresentação)

Retratista
Adriel Visotto
Belo Horizonte/MG

O vídeo é o registro de uma ação que trabalha com a categoria pictórica do retrato, propondo uma reflexão sobre a contaminação dos meios tradicionais pelas novas mídias, e trazendo questões de problemas sóciais de ordem pública através das sensações de desconforto e estranhamento.

Re-crisálidas
Murilo de Paula
São Paulo/SP

Casulos de bichos da seda, cera, insetos, palitos de fósforo são usados para criar um objeto onde o performer tenta cristalizar o tempo. A memória e a crueldade de uma brincadeira infantil são envolvidas por frágeis fios de seda.

mulher sobre torno
Ana Reis
Uberlândia/MG

uma mulher sobre um torno de cerâmica move-se constantemente envolta de si mesma, manipula objetos e cores, provoca alterações em seu rosto, amplifica e distorce sua respiração e voz. explora identidades possíveis de serem "acopladas" ao seu corpo numa recriação dos modos pelos quais ele se mostra ao outro. compondo com códigos estéticos do feminino, instaura-se um ritual/um show/um teste, que pode ser também um convite ao delírio.

E, finalmente, entreatos, convívio e celebração:
Fotos: Murilo de Paula e Ludmila Castanheira
E agradecimentos a todos que prestigiaram e colaboraram com a realização de mais um Festival de Apartamento.

Histórico dos eventos já realizados:
http://festivaldeapartamento.blogspot.com/
http://twitter.com/fest_apartament

VIII Festival de Apartamento (São Carlos/SP) - Registro Online das Performances Apresentadas

2010-09-24T15:23:00.000-07:00

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Os Apartment Festivals foram criados pelos neoistas nos anos 80 como uma forma de realizar eventos internacionais de Performance Art nas próprias moradias dos artistas, abrindo mão da necessidade de recorrer aos órgãos oficiais. Num processo de apropriação dessa prática, desde 2007 uma série de eventos performáticos tem sido organizada por uma equipe interessada em adaptar os Festivais de Apartamento de acordo com as necessidades de uma nova geração de artistas, ansiosos por espaços livres para apresentação de performances e intercâmbio de experiências. Basicamente, para realizar um Festival basta um local, uma intenção e pessoas interessadas em apresentar e/ou assistir a performances.

A oitava edição do Festival de Apartamento foi realizada no dia 21 de Agosto de 2010, em São Carlos/SP, Brasil, na sede do Instituto Cultural Janela Aberta.

A equipe de organizadores gostaria de agradecer a todos os performers que participaram do evento (com uma menção especial para Maíra Vaz Valente e Larissa Alvanhan pelo empenho na organização da rede de caronas) bem como ao público que esteve presente com a intenção de prestigiar os trabalhos.

Agradecemos imensamente à equipe do Janela Aberta, Cristian Cobra, Wendy Palo e o incansável Jonatan Sampaio, não apenas por ceder o espaço, mas principalmente por todo o apoio e disposição em todas as etapas da realização do festival, sem contar o carinho e a simpatia inesgotáveis.

Também queremos agradecer aos nossos fotógrafos Murilo de Paula e Alexandre Sanches e a nossa camerawoman Maju Martins, cuja filmagem ainda está em processo de conversão e edição e, futuramente, será incorporada ao presente registro.

VIII Festival de Apartamento
(São Carlos/SP)
Performance Art
http://festivaldeapartamento.blogspot.com/
http://twitter.com/fest_apartament

Organização
Thaíse Nardim
Ludmila Castanheira
Rodrigo Emanoel Fernandes
Alexandre Sanches

Fotógrafos
Murilo de Paula
Alexandre Sanches

Anfitrião:
Instituto Cultural Janela Aberta

Registro das Performances Apresentadas:
(listadas por ordem de inscrição; os textos foram enviados pelos performers em suas respectivas fichas de inscrição)

ATENÇÃO: Gostaríamos de pedir que as imagens veiculadas aqui não sejam reproduzidas em outros sites ou blogs sem a autorização dos respectivos artistas. E-mails e links de cada performer estão disponíveis para contato. Sabemos que esse parece um pedido ingênuo numa época em que imagens podem ser reproduzidas ao infinito, por vezes sem nenhuma preocupação com as pessoas fotografadas e o contexto em que suas imagens podem acabar sendo exibidas, mas apelamos para o bom senso e a ética que, teimamos em acreditar, ainda devem existir. Obrigado.

Desfrute
Ludmila Castanheira
Campinas/SP
(detalhes sobre a concepção do trabalho no blog da autora)

"Há um círculo do palpado e do palpante, o palpado apreende o palpante; há um círculo do visível e do vidente, o vidente não existe sem a existência do visível; há até mesmo a inscrição do palpante no visível, do vidente no tangível e reciprocamente; há, enfim, propagação dessas trocas para todos os corpos do mesmo tipo e do mesmo estilo que vejo e toco - e isso pela fundamental fissão ou segregação do sentiente e do sensível, que, lateralmente, faz os órgão de meu corpo entrarem em comunicação, fundando a transitividade de um corpo a outro" (Merleau-Ponty. O Visível e o Invisível: 1971)

mel-o-drama - parte IV (olhar à distância)
Thaíse Nardim
Palmas/TO
(detalhes sobre a concepção do trabalho no blog da autora)

O desafio da performer é manter os olhos abertos durante a repetida execução de um vídeo em que a cantora cubana "La Lupe" interpreta a canção "Qualquiera". Não sabemos quando a exibição será interrompida.
A canção, a performance de La Lupe, a fragilidade da performer coberta apenas por uma camisa masculina, com os braços erguidos para manter as pálpebras abertas com as mãos, as poucas lágrimas que vertem de seus olhos durante os vinte minutos da ação, esses elementos em conjunto compõem o todo do trabalho.

Cabelódromo

Grasiele Souza
São Paulo/SP

Manipular os cabelos em torno da face é a ação de Cabelódromo. A aparição de diversos penteados revelam situações de liminaridades entre o reconhecível e o extra-cotidiano para o cabelo.

Modifica
Grupo Corpo de Rua
Maria Gabriela D'Ambrozio e Cid
São Carlos/SP

O "amadureciometo" de um indivíduo: o extasi, o funck, o daime, a erva - a morbidez das palavras à meia noite. "Será que ela goza?". "A felicidade é coletiva?". Dúvidas, angústias, tristezas compartilhadas com o público. Para quem está a responsabilidade da transformação? Quem "Modifica"?

Maquinestesia
Duo Sonoris Causa
Eduardo Nespoli & Alexandre Ficagna
São Carlos/SP e Campinas/SP

O sonoro e o visual, o acústico e digital, gestos e sonoridades, elementos que agenciam-se num espaço de encontros esperados e inesperados. Espaço que depende de um tempo outro para que seja reconfigurado.

Antúrio
Maju Martins
Criação e produção: Maju Martins.
Confecção do figurino: Ana Maria P. Jambersi
São Carlos/SP

"Muitas vezes eu disse que uma irmã mais velha vive dentro de meu corpo. Quando tento levantar ela se abaixa. Quando me ocupo de minha dança ela come as trevas no meu corpo. Quando ela cai, isto significa muito mais do que eu ficar em pé." Hijikata

1:1 versão Amarelo
Maíra Vaz Valente
São Paulo/SP

Investigação performática a partir do encontro entre propositor e participador através do Conector Amarelo.

Protagonista ou Tudo aquilo que eu não posso te dizer
Luísa Nóbrega
São Paulo/SP
(detalhes sobre a concepção do trabalho no blog da autora)

Uma linha separa artista e público. A performer emite diretamente para o público uma série de sons inarticulados, não podendo de modo algum fazer uso da linguagem verbal. Em seguida, cala-se, vira-lhes as costas e o microfone passa ao público, que pode dizer o que desejar à performer, fazendo uso, obrigatoriamente, da linguagem verbal.

Corpo Crú
Grupo Incógnita
Concepção/intérprete: Urubatan Miranda
Dramaturgia/sonoplastia: Ricardo Barbosa
São Paulo/SP

Tenho síndrome de Otelo desgastado / esquizofrênico pelo sexo obscuro que / transpira entre minhas pernas.
Fecho meus olhos estranhos e nebulosos / e arrasto-me escorregadio, lentamente / enquanto cortejo minha própria sombra / a procura de um reflexo roto.
Reparto meu corpo num quebra cabeças / enquanto a dor debruça-se eloqüente / pesada e absorta sobre meus olhos.
Agora mergulhado em toda a essa catarse / deito-me entre meus órgãos enovelados / por meus surtos, medos e angústias / onde a palavra é abafada pelo silêncio.

Modèles de maisons
Felipe Matos Ohno e Fernanda Vasconcelos
Bauru/SP

A ideia é iluminar, evocar o novo, transcender os padrões. “Modèles de Maisons” é uma ação de transformação e experimentação, uma distorção dos paradigmas. As ações performáticas convidam o público à auto-transformação e à reflexão sobre o olhar mecânico, que registra sem digerir.

NaMassa
Diana Parisi
São Paulo/SP

Um convite para a composição coletiva de uma massa de pão. O fazer artístico abre mão do espetáculo ao mesmo tempo em que escapa às mãos do autor e reelabora-se em uma ação coletiva simples, descentralizada e despretensiosa, com o potencial de gerar, dissolver ou reconfigurar situações, ambientes e relações.

vetiver
Danças com caderno testemunho
Gisella Hiche
São Paulo/SP

Versão festival de pesquisa íntima, denominada danças com caderno testemunho, em que movimento e poesias diluem um estado de desenraizamento. Nesta versão, as pessoas presentes no festival poderão dançar sob tecido vermelho e sobre o chão, reconhecendo no corpo, em memórias e na dança sensações que aterram.

Fazendo (a-consciências)
Uma performance de Thaíse Nardim para André Luiz Nardim
São Carlos/SP

Uma performance-em-jogo familiar, proposta surpresa baseada na obra do artista americano Allan Kaprow, em especial em seus trabalhos de inspiração zen-budista.

Ainda será possível?
Larissa Alvanhan e Mariana de Luna
São Paulo/SP

"Ainda será possível / a comunicação, o entendimento? / Ainda será possível / o contato, o desprendimento? / Ainda será possível / a coragem, o rompimento?/ Ainda será possível / as cores, a liberdade? / Ainda será possível
a vida, o sofrimento? / Ainda será, simplesmente, possível?

Diante de tantas (im)possibilidades cotidianas e rotineiras, a Perfomance Ainda será possível? traz o questionamento: será possível lavar-se das marcas culturais, das sujeiras , das imposições sócio-culturais, dos preconceitos e das hipocrisias para apenas sentir, sonhar, sofrer, viver? Quais são as conseqüências quando ousamos mudar o que nos parece impossível? Ainda existe lugar para as individualidades e o verdadeiro conceito de liberdade? Ainda será possível simplesmente sonhar com as possibilidades ainda (im)possíveis?

15 por 12
Double jesus e Fabi Mtisue
Fabi Mitsue e Van Jesus
São Paulo/SP

Quantas vezes temos que ser estimulados para tormar-mos fanáticos por algo ? A que ponto nos leva a honra e o orgulho ?
O que é realmente verdade daquilo que cantamos ?

E, finalmente, entreatos, convívio e celebração:
Fotos: Murilo de Paula e Alexandre Sanches
E agradecimentos a todos que prestigiaram e colaboraram com a realização de mais um Festival de Apartamento.

Histórico dos eventos já realizados:
http://festivaldeapartamento.blogspot.com/
http://twitter.com/fest_apartament

VII Festival de Apartamento (São José do Rio Preto) - Registro Online das Performances Apresentadas

2010-03-07T18:25:00.001-08:00

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Os Apartment Festivals foram criados pelos neoistas nos anos 80 como uma forma de realizar eventos internacionais de Performance Art nas próprias moradias dos artistas, abrindo mão da necessidade de recorrer aos órgãos oficiais. Num processo de apropriação dessa prática, desde 2007 uma série de eventos performáticos tem sido organizada por uma equipe interessada em adaptar os Festivais de Apartamento de acordo com as necessidades de uma nova geração de artistas, ansiosos por espaços livres para apresentação de performances e intercâmbio de experiências. Basicamente, para realizar um Festival basta um local, uma intenção e pessoas interessadas em apresentar e/ou assistir a performances.

A sétima edição do Festival de Apartamento foi realizada no dia 20 de Fevereiro de 2010, em São José do Rio Preto/SP, Brasil, na residência do ator e performer Gerrah Tenfuss, contando com a participação de artistas de São José do Rio Preto/SP, São Paulo/SP, Bauru/SP, Campinas/SP, Uberlândia/MG e Maceio/AL, num total de 13 apresentações bastante diversas em natureza e propostas.

A equipe de organização gostaria de agradecer a todos os performers que participaram do evento (especialmente os que se deslocaram de locais tão distantes) bem como ao público que esteve presente com a intenção de prestigiar os trabalhos.

Agradecimentos a Gerrah Tenfuss e família, por gentilmente cederem sua chácara, com uma menção especial para os tios do anfitrião, que foram vizinhos do festival, e além de não se importaram com o barulho de madrugada, ainda se divertiram e nos ajudaram em tudo o que precisamos.

Também queremos agradecer aos nossos fotógrafos Murilo de Paula e Juliana Merengue, que se desdobraram para fotografar diversas performances acontecendo ao mesmo tempo, nos propiciando um belíssimo registro, e ao Valquirio Correia, pela discotecagem.

E não podemos nos esquecer de agradecer ao Pitti, o cão maravilha, por inestimáveis serviços prestados à organização e ao festival.

VII Festival de Apartamento
(São José do Rio Preto)
Performance Art
http://festivaldeapartamento.blogspot.com/
http://twitter.com/fest_apartament

Organização
Thaíse Nardim
Ludmila Castanheira
Rodrigo Emanoel Fernandes
Alexandre Sanches

Fotógrafos
Murilo de Paula
Juliana Merengue

Anfitrião
Gerrah Tenfuss

Registro das Performances Apresentadas:
(listadas aproximadamente por ordem de apresentação; os textos foram enviados pelos performers em suas respectivas fichas de inscrição)

ATENÇÃO: Gostaríamos de pedir que as imagens veiculadas aqui não sejam reproduzidas em outros sites ou blogs sem a autorização dos respectivos artistas. E-mails e links de cada performer estão disponíveis para contato. Sabemos que esse parece um pedido ingênuo numa época em que imagens podem ser reproduzidas ao infinito, por vezes sem nenhuma preocupação com as pessoas fotografadas e o contexto em que suas imagens podem acabar sendo exibidas, mas apelamos para o bom senso e a ética que, teimamos em acreditar, ainda devem existir. Obrigado.

Rótulo - As Impressões do Corpo
Charlene Sadd (charlenesadd@gmail.com)

Rótulo é uma performance que surge no intuito de promover o entendimento da relação: Corpo e Imagem. Qual a imagem que temos de nós mesmos, frente ao espelho, frente aos outros, frente ao nosso desejo? Como pode ser possível termos propriedade de nossa imagem ante a relação abusiva e desconstrutiva do que é padrão de beleza na atualidade. O corpo social-cultural tem claramente forte domínio sobre o indivíduo, mas, como induzir a aceitação da nossa própria imagem quando tudo ou muita coisa ao nosso redor nos grita para que sejamos desfigurados. A questão é, como tornar o corpo-objeto, corpo-produto em corpo-sujeito? (Charlene Sadd)

Deslocamento Performativo
Andrez Leah (andrezgh@terra.com.br)
Vídeo Performance realizada em 2008, 2009 em aula na Comunicação das Artes do Corpo PUC-SP
Colaboradores: Diogo Polaroid; Romain Vicari; Carangosá; Caio Música Susabi Itsuroi; Karen Keppe.
Performers criadores: Andrez e Caio.
Referência artística: Oriana Duarte num trabalho do Coletivo Pernambucano Camelo

No cotidiano performativo, do movimento paralisado entre paredes criadas. Parado em movimento, repetição da náusea. O movimento que sugere a luz acender. O vigiado porteiro que vigia a porta. Movimento que denuncia o deslocamento do ar, assim passível de ser pego. O circuito se fechou. Estratégias, exercícios: Deslocamento performativo no cotidiano, do cotidiano. Testes: Propor deslocamentos que sugerem a observação do dispositivo. (Andrez Leah)

Geometria Sobre o Conforto
Felipe Bittencourt (felpochatt@hotmail.com)

Auto-agressão como possibilidade poética: Nesta performance utilizei o corpo e o espaço em que ele se encontrava para estabelecer uma situação. Escolhi o desgaste físico como argumento visual para discutir questões sobre a autoria voluntária e controversa da ação de um indivíduo que se agride repetitivamente. (Felipe Bittencourt)

Instantâneo Integral
Mary Vaz (madnesmary@gmail.com)

INSTANTANEO INTEGRAL é um processo criativo – performático - Essa carência que chamo de ir mais além, penetrar mais fundo no ser humano que sou. É um experimento, mas com algunns estruturas, de como me relaciono no lugar aqui no momento agora . "É parido por entre linhas, intervalos entre palavras e pensamentos, é - necessidades imediatas, porém provindas do espiríto-corpo". Como ser instantânea e ao mesmo tempo integral? Uma coisa anula a outra? Estamos para o momento? (Mary Vaz)

Liquefação Sexual II
Luiz Diniz (luizdiniz953@yahoo.fr)

O vídeo aborda de forma líquida uma relação sexual. As deformações criadas pela sua desconstrução vêm enfatizar uma metáfora orgásmica. É claro que o objeto em questão não busca a representação figurativa, é mais um trabalho com ondas e partículas flertando com o sentido do prazer. (Luiz Diniz)

Experimento com abacates

Cássia Nunes (cassianunesc@hotmail.com)

Proposição de um ambiente onde arte e ritual se aproximam a partir da repetição das ações ‘cobrir’ e ‘retirar’, nas suas diversas possibilidades, para a transformação do corpo e seus estados ao contato com o resultante da mistura ou consumo de outras matérias. (Cássia Nunes)

Ponto Paina
Ana Reis (anareisn@gmail.com)

Um papel branco é perfurado utilizando uma pequena máquina-ferramenta de criar formas redondas brancas, micropontos que, com saliva, são sobrepostos ao rosto e ao corpo. O espelho redondo, possível ponte entre externo e interno, reflexo do ver-se e do preparar-se para ser visto, intercala figura e paisagem. Painas, também brancas, esfregadas e espalhadas no vestido, tomam aderência enquanto são dissolvidas no vento, propagadas no espaço. Outro pequeno utensílio tenta apagar os vestígios da roupa como se pudesse desfazer o tempo. (Ana Reis)

Olhares

Arte na Garagem (rafaeluxsolaris@hotmail.com)
Thaís de Freitas, Luiz Diniz, Rafaelo J. Mattos

Transmissão ao vivo das performances apresentadas nesta edição do Apartment Arts. (Rafaelo J. Mattos)

Le Tourment
Kiko Andrade (pindaro_rp@hotmail.com)
Texto: Luciana Campos e Kiko Andrade
Produção: Luciana Campos

A obra aborda a inquietação humana perante o caos da pós modernidade, onde o sujeito como indivíduo perde a noção de identidade. Vivendo entre loucura e a realidade, a personagem vive em estado de sofrimento, alegria e liberdade. (Kiko Andrade)

Máscaras que se dissolvem

CCR – Centro de Criação de Ruídos (tiagospina22@gmail.com)
Tiago Spina e PR Taypa

O homem e suas múltiplas personas tentando ocultar sua sombra. (Tiago Spina)

pedra
Ludmila Castanheira (ludmilacastanheira@gmail.com)

uma tinha caminho do meio no caminho do meio no uma tinha um tinha caminho do meio no que esquecerei me nunca fatigadas tão retinas minhas de vida na acontecimento desse esquecerei me nunca uma tinha caminho do meio no uma tinha caminho do meio no uma tinha caminho do meio no (Ludmila Castanheira)

O Jogo
Núcleo UHUU de Pesquisa da Performance (performanceuhuu@gmail.com)
Multimída e Interartes – UNESP/Bauru
Felipe Matos Ohno, Thaís de Jesus Luquesi, Marília Marton, Emiliano Favacho, Fernanda Vasconcelos, David Calleja, Rosa Maria Araújo Simões, Juliana Brandt

O JOGO é o retrato de como o Núcleo UHUU entende performance. Nele, o público/interator irá participar ativamente e será o responsável por como a cena irá se desenrolar. As regras do JOGO serão esclarecidas antes do início da partida e quem decidir participar deve estar pronto tanto para ganhar, como para perder. (Núcleo UHUU)

Não quero mais morrer, não quero mais matar
Flávio Rabelo (flaurabelo@gmail.com)
Performer: Flávio Rabelo, o estranho
Texto: Hamlet Máquina, Heiner Muller
Música: Felling Good, Nina Simoni

Arrombo a minha carne lacrada. Quero habitar nas minhas veias, na medula do meus ossos, no labirinto do meu crânio. Retiro-me para as minhas víceras. Sento-me na minha merda, no meu sangue. N'algum lugar são rompidos ventres para que eu possa morar na minha merda. N'algum lugar ventres são abertos para que eu possa estar sozinho com meu sangue. Meus pensamentos são chagas em meu cérebro. O meu cérebro é uma cicatriz. Quero ser uma máquina. Braços para agarrar pernas andar nenhuma dor nenhum pensamento.

Esta ação é uma re-criação de Mel-o-drama II, da performer Thaíse Nardim; apropriada para o trabalho em processo "Estranho, eu não sou Hamlet", do projeto ,Corpoestranho, desenvolvido com a Zecora Ura Theatre Network (Flávio Rabelo)

mel-o-drama ROOTS
Thaíse Nardim (thaise.nardim@gmail.com)

A incrível máquina de clichês românticos...

... brincando de boneca (Thaíse Nardim)

E, finalmente, entreatos, convívio e celebração:
Fotos: Murilo de Paula e Juliana Merengue
E agradecimentos a todos que prestigiaram e colaboraram com a realização de mais um Festival de Apartamento

Histórico dos eventos já realizados:
http://festivaldeapartamento.blogspot.com/
http://twitter.com/fest_apartament

VI Festival de Apartamento (Barão Geraldo/Campinas) - Registro Online das Performances Apresentadas

2009-10-25T17:00:00.000-07:00

Os Apartment Festivals foram criados pelos neoistas nos anos 80 como uma forma de realizar eventos internacionais de Performance Art nas próprias moradias dos artistas, abrindo mão da necessidade de recorrer aos órgãos oficiais. Basicamente, para realizar um Festival basta um local, uma intenção e pessoas interessadas em apresentar e/ou assistir a performances.

Num processo de apropriação dessa prática, desde 2007 uma série de eventos performáticos tem sido organizada por uma equipe interessada em adaptar os Festivais de Apartamento de acordo com as necessidades de uma nova geração de artistas, ansiosos por espaços livres para apresentação de performances e intercâmbio de experiências: um misto de mostra e festa que se manifesta cada vez que surge uma residência para abriga-la.

A sexta edição do evento se deu no dia 26 de Setembro de 2009, em Barão Geraldo, Campinas/SP, Brasil, na residência da atriz Ludmila Castanheira, contando com a participação (tanto física quanto virtual) de 14 artistas. Nesse post será mantido um registro online das performances apresentadas, que será atualizado periodicamente conforme o material fotografado e filmado ficar disponível.

VI Festival de Apartamento
(Barão Geraldo/Campinas)
Performance Art
http://festivaldeapartamento.blogspot.com/

Organização:
Thaíse Nardim
Ludmila Castanheira
Rodrigo Emanoel Fernandes
Alexandre Sanches

Registro Online das Performances:
(listadas, aproximadamente, por ordem de início do trabalho)

Montagem
Ludmila Castanheira
Fotos: Beatriz (Bigatrice) Ferreira e Flávio Rabelo

Era impossível imaginar como seria a cara lambuzada de cores, a espessa crosta de pó-de-arroz com dois remendos de carmim nas bochechas, as pestanas postiças, as sobrancelhas e pálpebras que pareciam pintadas com tição, e os lábios aumentados com um verniz de chocolate. Mas nem os trapos nem as tinturas eram suficientes para dissimular seu gênio: o nariz altivo, as sobrancelhas encontradas, os lábios intensos. Pensei: Um meigo touro de briga (Gabriel García Marquez).

Sem Título
Henrique Iwao
Fotos: Beatriz (Bigatrice) Ferreira e Flávio Rabelo

Objetos - pentes, tampinhas de garrafa, canivete, alicates, cola quente, serrinha, sugador de solda, utensílios domésticos - são amplificados por microfones de contato e combinados com eletrônicos analógicos, bonecas e brinquedos modificados. São manipulados de modo que a ação seja: i. voluntária e eficaz; ii. involuntária e eficaz; iii. voluntária e ineficaz; iv. Descuidada. O resultado é um solo de música, provavelmente.

aconteça-me
Rodrigo Emanoel Fernandes
Fotos: Beatriz (Bigatrice) Ferreira e Flávio Rabelo

... não há destino, mas tampouco há livre-arbítrio... o que me toca, o que me acontece, vem até mim através de outros, equipados com aquilo que eu mesmo (in)conscientemente liberei no mundo, embora incapaz de saber quando e de que forma o retorno se daria... me submeto, num exercício de arrogante humildade, não sem receio, mas ansioso e até mesmo com certa esperança de que parte da fome que resiste a ser traduzida obtenha uma ligeira satisfação...

sem título (2009)
Concepção e Performance: Tiago de Mello
Orientação: Helô Cardoso
Fotos: Beatriz (Bigatrice) Ferreira e Flávio Rabelo

Ora, uma coisa é evidente: o Cosmo é um organismo vivo que se renova periodicamente. O mistério da inesgotável aparição da Vida é solidária à renovação rítmica do Cosmo. Por essa razão, o Cosmo é imaginado pela forma de uma árvore: o modo de ser do Cosmo e, em primeiro lugar, sua capacidade de regenerar-se infinitamente, é expresso simbolicamente pela vida da árvore. (Mircea Eliade)

Na Casa da Salamandra
Projeto Salamandra
(Adriane Gomes, Cristiano Feitosa, Diego Avila, Guilherme Godoy)
Fotos: Beatriz (Bigatrice) Ferreira

A Salamandra abre as portas do seu espaço de criação via webcam.

O Projeto Salamandra realiza um happening dentro de seu espaço de criação. Desenvolvendo ações para o festival, o grupo vai abordar o conceito das videoconferências a partir da luz, da direção de fotografia e da manipulação da realidade. De São Paulo, a apresentação será transmitida para o festival via webcam.

m(ar) úmido
Gustavo Torrezan
Fotos: Beatriz (Bigatrice) Ferreira e Flávio Rabelo

Dois Atores ou atrizes trajados totalmente de branco ou na cor crú, descalços e com um esborrifador transparente que contém água e sal grosso ocuparão o ambiente esborribando água – irão tambem esborrifar uma na outra e quando se sentirem a vontade ou estimulados(as) farão o mesmo em outras pessoas.

EU PAGO
Paula Liberatti
Fotos: Beatriz (Bigatrice) Ferreira

Trabalho desenvolvido durante o curso de graduação em performance, pela PUC-SP, onde a atriz e performer Paula Barros, externa o desespero do ato de "pagar". Pagar contas, pagar para comer, para dormir, para vestir, para divertir, para ter um corpo saudável, para morar... enfim, chamar a atenção ao ato corriqueiro do pagamento. Utilizando o corpo explicitamente como única mídia de comunicação, ao som do hino nacional brasileiro, a ação busca exprimir as marcas da sociedade contemporânea consumidora no corpo. É simplesmente um grito do corpo a tudo o que está PAGO, inclusive ao próprio corpo.

Enganos
Grupo Incógnita
Concepção/intérprete: Urubatan Miranda da Silva
Dramaturgia: Ricardo Barbosa
Fotos: Beatriz (Bigatrice) Ferreira e Flávio Rabelo

Agora inundado em toda minha insanidade
vejo o menino Jesus triste num canto escuro
anestesiado com a estupidez da humanidade.
Nesse instante rumino meus próprios pensamentos
misturados com todos os enganos dos meus olhos.
O sexo, a carne, o sangue que mancham meus pés
e me empurram para um abismo escuro e frio
e marcam meu peito...Sufoco!
Sinto a vida partida em minhas veias necrosadas
e entre a turbulência de meus pensamentos
debruço completamente enovelado
com a música triste que sai de meus lábios
entrelaçados com a respiração que finda...sofro!

mel-o-drama II
Thaíse Nardim
Fotos: Beatriz (Bigatrice) Ferreira e Flávio Rabelo

FelicidadeagoraVocêmedeixouefoiemboraFelicidadeeunãosei DevocênemdemimDeixeiquevocêsefosseagorasofroSemvocêaqui FelicidadeescutaEvêsemeentendeemedesculpa Felicidadeeunãosei DevocênemdemimDeixeiquevocêsefosseagorasofroSemvocêaqui ÉbempossívelquevocêseesqueçaDetudoquehouveentrenós MasaconteçaoqueacontecerEstareidoseuladoPorqueteamojánão seidenósdoisDeixeiquevocêsefosseagorasofroSemvocêaqui

(o retorno da incrível máquina de clichês românticos)

Estranho, você não é cego

Saudáveis Subversivos / Zecora Ura Theatre

Performer: Flávio Rabelo – o estranho
Participação: Patrik Vezali
Fotos: Beatriz (Bigatrice) Ferreira e Flávio Rabelo

"A reflexão é (...) sobreposição de dois olhares e isto porque olhar é antes do mais olhar um olhar. Se não olhasse um olhar, apenas veria. Mas se olha, é porque espera um movimento de retorno." (José Gil)

“Do que é feito o invisível que te atravessa?”

Motivados por esta dúvida, os performers estabelecem um jogo com o espaço e os corpos dos participantes, colhendo os fragmentos das frases jogados ao vento enquanto tecem suas ações.
Esta performance faz parte da série em processo ,Corpoestranho,.

E, finalmente, entreatos, convívio e celebração:
Fotos: Beatriz (Bigatrice) Ferreira e Flávio Rabelo
E agradecimentos a todos que prestigiaram e colaboraram com a realização de mais um Festival de Apartamento

Histórico dos eventos anteriores:
http://festivaldeapartamento.blogspot.com/

V Festival de Apartamento (São Paulo / Ipiranga) - 14/03/2009

2009-08-17T15:57:00.000-07:00

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O conceito de Apartment Festival foi cunhado pelos neoistas nos anos 80 como uma forma de realizar eventos de Performance Art em escala internacional nas moradias dos próprios artistas, sem a necessidade de recorrer a órgãos oficiais (HOME, Stewart. Assalto à Cultura, Conrad, 1999). Basicamente, para realizar um festival basta um local, uma intenção e artistas interessados em apresentar e assistir performances.

O atualmente extinto grupo performático AcompanhiA se apropriou desse conceito (seguindo a cartilha de "plágio criativo" do próprio neoismo) e realizou uma série de eventos entre Julho de 2007 e Agosto de 2008, culminando no IV Festival de Apartamento, realizado em Campinas, na residência de Ludmila Castanheira, contando com a participação de 12 artistas e o apoio cultural da produtora Fósforo Arte.

O AcompanhiA deixou de existir em Dezembro de 2008, mas o Festival de Apartamento, por sua própria natureza, tomou vida própria a partir da iniciativa da atriz e performer Thaíse Nardim (participante do IV Festival) em abrir sua casa no Ipiranga, São Paulo/SP para realização de um novo evento. A ela se uniram os membros remanescentes do AcompanhiA: a atriz e performer Ludmila Castanheira e o escritor e performer Rodrigo Emanoel Fernandes, e assim o V Festival de Apartamento (São Paulo/Ipiranga) tomou forma, contando agora com a participação de mais de 20 performers.

O evento, realizado no dia 14 de Março de 2009, pode ser considerado o primeiro de uma nova fase, da qual espera-se muitos desdobramentos. Infelizmente, como seria de se esperar de um recomeço, também teve sua parcela de problemas: na tarde do dia 14 a organização tomou conhecimento de que não poderia mais contar com os dois cameramen que haviam se comprometido a registrar o evento. Sem tempo hábil disponível, a única saída foi apelar para as poucas câmeras fotográficas e celulares de performers e espectadores presentes, numa tentativa de registrar o máximo que fosse possível.

Reunir esse material, entretanto, não tem sido fácil. Até agora o material disponível resume-se às fotos das fotógrafas Beatriz (Bigatrice) Ferreira e Fernanda (Feliz) Oliveira e do performer Flávio Rabelo. Na listagem que se segue, as performances cujo registro ainda não conseguimos obter foram ilustradas com material enviado para o catálogo do festival.

Conforme mais material ficar disponível, iremos complementando esse registro online. Solicitamos aos performers e espectadores que tiraram fotos no dia 14 de Março que enviem para a organização no seguinte e-mail: lorde_velho@yahoo.com.br

Os textos que acompanham os dados das performances foram elaborados a partir do material enviado para os catálogos. Caso algum performer queira modificar o registro de sua performance basta escrever para o mesmo e-mail acima.

V Festival de Apartamento
(São Paulo/Ipiranga)
14 de Março de 2009
Organização:
Thaíse Nardim
Ludmila Castanheira
Rodrigo Emanoel Fernandes

Performances Apresentadas:

Senhora de Mim
Carolina Nóbrega - http://grupodotrecho.blogspot.com

Eis as linhas-teias, a casa velha e a velha na casa. Um segredo? Não há mais movimento. Entretanto, se move, a velha, em seu pequenino mundo, forte diante de tudo, entretanto nada. Uma altivez ecoa pelas esquinas da casa e afirma: “que me importa? Esse caminho é meu.”
(Foto 1: Thaíse Nardim; Fotos 2 e 3: Rodrigo Emanoel Fernandes; Fotos 4 e 5: Beatriz (Bigatrice) Ferreira)

La Desaparición (Ensayo II)
Juliana França - http://br.myspace.com/julianafranca
Marília Coelho - http://www.myspace.com/senteovento
Aira Bonfin - http://airabonfim.multiply.com
(Fotos 1 a 3: Beatriz (Bigatrice) Ferreira; Fotos 4 a 6: Thaíse Nardim)

Coleção Kirby - Exercício 1: Thaíse Nardim coxeia
Thaíse Nardim - http://cabenamao.blogspot.com

“Coleção Kirby” é uma série composta por exercícios que visam reelaborar através da prática performática alguns conceitos do teórico e artista cênico americano Michael Kirby. O "Exercício 1: Thaíse Nardim coxeia" põe em questão a possibilidade de uma "matriz simbolizada" (symbolized matrix), um nível representação localizado entre a representação de fato e a não-representação. Neste nível, o performer executaria ações sem jamais representar, mas traria em sua realização elementos referenciais que o aproximariam da representação, como uma bota de caubói, por exemplo.
(Foto: Catálogo do Festival)

sem título (2009)
Tiago de Mello - otro.tiago@gmail.com

"E qual seria, então, a vantagem que tal boneco teria diante dos bailarinos vivos?”
"A vantagem? Antes de mais nada, ele nunca sofrerá de maneirismos, já que entendemos que a origem do maneirismo estaria na não correspondência entre o centro de intenção do movimento e o centro de gravidade dele. Como o operador não tem controle de outra coisa que não o próprio centro de gravidade, todos os membros são como deveriam ser: pesos mortos, meros pêndulos, e seguem simplesmente a lei da gravidade; um dom valioso, que se procura em vão na maior parte dos nossos bailarinos."
Heinrich von Kleist
(Fotos 1 e 2: Beatriz (Bigatrice) Ferreira; Fotos 3 a 5: Thaíse Nardim)

SedATIVOS
Coletivo Experimento 1 - larialvanhan@hotmail.com
Autoria e Direção: Coletivo Experimento 1
Interpretação: Larissa Alvanhan e Juliana Ladeira
Cenografia: Larissa Alvanhan e Lira Alli
Figurino: Larissa Alvanhan e Raimunda
Prod. de Áudio: Larissa Alvanhan / Isabela Figueiredo
Iluminação: Larissa Alvanhan e Lira Alli
Colaboradores: Lucas Scandura, Murillo Teixeira, Ângela Maria, Domingos Alvanhan, Isabela Figueiredo

SedATIVOS é a primeira criação do Coletivo Experimento 1, o qual procura através da linguagem teatral utilizar-se artisticamente de fotografias e músicas buscando re-vivenciar imageticamente os ataques atribuídos ao PCC, em São Paulo, no ano de 2006.
(Fotos: Beatriz (Bigatrice) Ferreira)

Olirum, Fazer e Desfazer
Murilo De Paula - murilodepaula84@gmail.com

Criar, essa massa que é que sou,
.................... nada mais que fazer (-me) e desfazer (-me).
Peças nuas e recolocadas fora do lugar, ao avesso, avessas.
Peças nuas recolocadas no lugar
.................................................... no lugar!............ no lugar
no lugar?
... Destruição................................................. EU
.............. reconstrução
................................. Olirum oliruM
..................................................... a massa
............................................................... amassa!
(Fotos: Beatriz (Bigatrice) Ferreira)

Idiossincrasias
Ludmila Castanheira - http://costuradaparadentro.blogspot.com
Rodrigo Emanoel Fernandes - http://lordevelho.blogspot.com

“Minha boca pronunciou e pronunciará, milhares de vezes e nos dois idiomas que me são íntimos, o pai-nosso, mas só em parte o entendo. Hoje de manhã, dia primeiro de julho de 1969, quero tentar uma oração que seja pessoal, não herdada. Sei que se trata de uma tarefa que exige uma sinceridade mais que humana. É evidente, em primeiro lugar, que me está vedado pedir. Pedir que não anoiteçam meus olhos seria loucura; sei de milhares de pessoas que vêem e que não são particularmente felizes, justas ou sábias. O processo do tempo é uma trama de efeitos e causas, de sorte que pedir qualquer mercê, por ínfima que seja, é pedir que se rompa um elo dessa trama de ferro, é pedir que já se tenha rompido. Ninguém merece tal milagre. Não posso suplicar que meus erros me sejam perdoados; o perdão é um ato alheio e só eu posso salvar-me. O perdão purifica o ofendido, não o ofensor, a quem quase não afeta. A liberdade de meu arbítrio é talvez ilusória, mas posso dar ou sonhar que dou. Posso dar a coragem, que não tenho; posso dar a esperança, que não está em mim; posso ensinar a vontade de aprender o que pouco sei ou entrevejo. Quero ser lembrado menos como poeta que como amigo; que alguém repita uma cadência de Dunbar ou de Frost ou do homem que viu à meia-noite a árvore que sangra, a Cruz, e pense que pela primeira vez a ouviu de meus lábios. O restante não me importa; espero que o esquecimento não demore. Desconhecemos os desígnios do universo, mas sabemos que raciocinar com lucidez e agir com justiça é ajudar esses desígnios, que não nos serão revelados. Quero morrer completamente; quero morrer com este companheiro, meu corpo.”

Jorge Luis Borges
Uma Oração

(Fotos: Beatriz (Bigatrice) Ferreira)

“A experiência da vida é a pergunta”: Experimento 3(b) – 1m2 de afeto
Luanah Cruz - luanah_cruz@yahoo.com.br

Registro de uma experiência de contato, em vermelho.
“Num súbito ímpeto de vivo impulso (...), entre feroz e desajeitada, (...) sentiu de novo que sua vida já estava melhorando ali mesmo (...) Ao acariciar ela se acariciava a si própria”

Clarice Lispector
A hora da estrela

(Foto: Catálogo do Festival)

Projeto Multimídia Sinais - A Moda está em Baixa
Carina Casuscelli, Priscila Menucci & Soninha - http://amodaestaembaixa.blogspot.com

Idealizado por Carina Casuscelli, o projeto "A Moda está em Baixa" tem o objetivo de trazer uma nova opção no mercado de moda para portadores de necessidades especiais, no caso o nanismo.
(Foto: Projeto Multimídia Sinais)

Abis/OM
Gerrah Tenfuss - http://tenfuss.blogspot.com

Apaga-te. Apaga-te pequena e fugaz chama. A vida nada mais é do que uma obra que passa. Um pobre ator que se pavoneia no palco uma hora ou duas, e depois de quem não se tem mais notícia. É uma história contada por um idiota, cheia de som e fúria, significando nada.
(Foto: Catálogo do Festival)

Butoh de Cama
Fernando André Ramos - pilantropia@hotmail.com

O trabalho trata da tensão entre os conceitos de impermanência e imobilidade.
(Foto: Catálogo do Festival)

Escreva aqui um nome importante pra você
Rita Tatiana Cavassana - rtga14@gmail.com

Escreva aqui nomes importantes pra você, trás à tona a questão da memória afetiva e informações colocadas no mundo que tatuam uma memória no corpo.
(Foto: Catálogo do Festival)

Bloody Mary
Marisa Levino - marisa.levino@gmail.com
Anderson Gwen - ferreira_london@hotmail.com

"Estou deitada no chão de barriga para cima mas a minha cabeça está enfiada num aquário e eu não respiro. O mundo é uma imensa bolha e os meus cabelos flutuam à frente dos meus olhos. Um espasmo me obriga a respirar. Mas não vai me ganhar. Cabeça no aquário mais outra e outra vez. Até que, em vez do espasmo que antecede um vômito, vem uma paz mortífera. Não preciso mais respirar . Mas ele puxa a minha cabeça para fora do aquário..."
(Foto: Thaíse Nardim)

Quer Trocar Comigo?!
Coletivointrânsito - coletivointransitto@yahoo.com.br
Luanah Cruz, Marilia Del Vecchio, Monica Augusto & Rita Tatiana Cavassana

Até onde estamos dispostos a trocar com o outro. (?)
(Foto: Catálogo do Festival)

?Estranho!, eu não sou Hamlet (Online):
"Ditado para Hamlet" e "Tropeça + Não Cai"
Flávio Rabelo - http://estranhocorpo.blogspot.com

Agir, ou não agir? Não mais apenas ‘ser ou não ser’? E sim, e principalmente, como ser ou não ser? O paradoxo invade a ação e entre personagem, persona ou pessoa não há mais certezas ou dúvidas; há certezas e dúvidas. Ator? Interprete? Perfomer? Eu não sou Hamlet. Mas, poderia ter sido? O filho do rei transformado em mendigo fingindo ser um ator perguntando: “por que eu?” Um homem em conflito, eis a questão. Quantos podemos ser? O que se esconde por trás do que pensamos ser? O que os outros pensam que eu sou, sou? Ou não?
Pesquisa desenvolvida no programa de mestrado do Instituto de Artes da Unicamp.
Orientador: Renato Ferracini, co-orientador: Fernando Villar (UNB). Parceria: Zecora-Ura Theatre /UK. Financiamento: FAPESP.

DITADO PARA HAMLET: (construir frases e enviar para Hamlet no e-mail: hamletestranho@ymail.com.br)
1.banho; 2.intuições; 3.desmedido; 4.divisa; 5.bússola; 6.átomo; 7.continente; 8.furo; 9.maquínica; 10.plástico; 11.figura; 12.sururu; 13.cuia; 14.circuito; 15.rabo; 16.xadrez; 17.chão; 18.vencedor; 19.trapiche; 20.canto; 21.laboratório; 22.escama; 23.escada; 24.xibiu; 25.perfil; 26.reformatório; 27.cama; 28.vestido; 29.palavras; 30.cigarro; 31.xumbrego; 32.fora; 33.chuva; 34.carro; 35.estrume; 36.mistério; 37.maracujá; 38.encantamento; 39.quina; 40.pé; 41.cajado; 42.azedo; 43.mar; 44.cinzeiro; 45.bebedouro; 46.culpa; 47.suposto; 48.projeto; 49.avesso;50.pitomba.
(Fotos: Patrik)

Limpando a casa, fazendo a massa, utilizando a cozinha, e conversando com a mulher de Branco
Projeto Salamandra - http://projetosalamandra.blogspot.com
Adriane Gomes: Performer
Guilherme Godoy: Câmera tempo real
Diego Ávila: Live Image
Mineiro: Captação de imagens

Esta performance é uma espécie de ritual num local cotidiano de todos. Ao longo dos anos a escassez de tempo não permite mais que os alimentos sejam produzidos em casa. Este trabalho será uma critica a vida contemporânea, por esse ponto de vista.
(Fotos: Fernanda (Feliz) Oliveira)

Salada de Frutas
Flávia Paiva - flaviapaiva007@hotmail.com

A performance acontece num espaço onde o público é isolado (colocado para fora) de maneira que este não penetre no ambiente de criação. Salada de frutas fala da manipulação das relações humanas, num ambiente que a qualquer momento funções relacionadas à subjetividade do público e do privado são trocadas, numa mistura de valores.
(Foto: Catálogo do Festival)

IV Festival de Apartamento "Sechiisland (em Campinas)" - 09/08/2008

2008-08-09T15:49:00.000-07:00

(Postagem originalmente publicada no blog do Grupo Performático AcompanhiA, atualmente extinto)

Originalmente cunhado pelos neoistas nos anos 80, o conceito de Apartment Festival foi apropriado pelo Grupo Performático AcompanhiA para tornar possível a realização de eventos de performance art – nacionais e mesmo internacionais – sem a dependência de recursos de estados ou instituições. Para realizar um Festival de Apartamento basta uma intenção, um espaço e uma ação, sumariamente contornando a dificuldade de obtenção de "locais apropriados" com a simples utilização das residências dos próprios "conspiradores".

Depois da realização do II Festival de Apartamento "Sechiisland", em 9 de Fevereiro de 2008, o grupo estabilizou sua formação em quatro membros: José Roberto Sechi, Rodrigo Emanoel Fernandes, Ludmila Castanheira e Thiago Buoro (membro fundador do grupo original, agora retornando), iniciando assim uma nova fase em suas atividades e objetivos, entre os quais a ampliação das possibilidades do conceito de Festival de Apartamento e a superação das limites impostos pelo provincianismo da cidade onde a Sechiisland desafortunadamente se localiza.

Rompendo fronteiras, o III Festival foi organizado não pelo AcompanhiA, mas sim pela artista plástica Viviandran, em Santiago, Chile, no dia 10 de Junho de 2008, com o título III Festival de Apartamento "Peninsula Dran". Coube ao AcompanhiA a organização do IV Festival, dessa vez na residência de Ludmila Castanheira, em Barão Geraldo, Campinas/SP. O evento aconteceu no dia 9 de Agosto de 2008, contando com a participação de doze performers e o apoio cultural da produtora Fósforo Arte, responsável pelas filmagens.

Registro das Performances:
(Fotos: Tonhão Madureira, Patrik Vezali, André Sampaio e Fernando Parolin)

Sorvênus
Grupo AcompanhiA: José Roberto Sechi, Rodrigo Emanoel Fernandes, Ludmila Castanheira, Thiago Buoro

Com a sala às escuras, três performers, Sechi, Rodrigo e Thiago, descem as escadas e passam a circular pelo ambiente, iluminando-o parcialmente com os fachos das lanternas atadas aos corpos. A certa altura a performer Ludmila é localizada entre os presentes e levada ao centro da sala, onde é despida e conduzida a uma bacia de plástico vazia. Por fim, é enrolada com pisca-piscas de Natal e assume a imagem da Vênus de Botticelli. Os três performers apagam suas lanternas e esvaziam latas de cerveja na bacia, para então curvarem-se, e beber toda a cerveja com canudos plásticos.

Infanto
Adriel Visoto (http://adrielvisoto.blogspot.com/)

"A performance consiste no retorno à memória sexual na infância... A ação ocorre dentro de uma estrutura com diversos elementos que remetem à criança, junto a objetos de fetiche sexual e sadomasoquismo. Através da fusão desses elementos e das texturas sonoras experimentais, proponho brincar com a construção do indivíduo espelhado nas experiências sexuais ocorridas na infância." (Adriel Visoto - Catálogo do Festival)

Memória Velada
Gilio Mialichi

"O trabalho estabelece relação entre uma imagem virtual resgatada da memória e a imagem materializada do hoje. A ação tem como proposta um encontro simulado entre duas pessoas e é através de uma projeção de imagem e da ação de pintar que se dá esse encontro." (Gilio Mialichi - Catálogo do Festival)

Desde la peninsula a la isla
Viviandran & José Roberto Sechi (http://viviandran.blogspot.com/)

Este trabalho se dá concomitante à reprodução de um vídeo gravado em Santiago, Chile, pela performer Viviandran. No vídeo ela realiza algumas ações como o preparo de um jantar para duas pessoas, mas come sozinha. Em seguida, é tatuada com um desenho criado pelo performer José Roberto Sechi e, enquanto o vídeo exibe esta ação, o performer pinta o mesmo desenho num tecido sobre o chão, coincidindo com o tempo da tatuagem no vídeo. O performer abre uma garrafa de vinho e enche dois copos, para então beber um. Por fim o vinho é partilhado com o público.
… en video y en vivo ... acciones empezadas en la peninsula dran, completadas e ressignificadas na ilha sechi, país nômade. ... em vídeo e ao vivo ... (José Roberto Sechi - Catálogo do Festival)

mel-o-drama
Thaíse Nardim (http://cabenamao.blogspot.com/)

A performer inicia usando um sobretudo e recita, mecanicamente, a letra de "Um dia, um adeus", de Guilherme Arantes, em um megafone . Ela utiliza os recursos do aparelho para gravar e reproduzir o refrão da música em looping. Então retira o sobretudo, revelando o tronco enrolado com cordão vermelho. Metódica e repetitivamente, ela desenrola e amarra corações de frango no cordão a intervalos regulares. Uma vez concluído o processo, ela passa a atravessar cada um dos corações com espetos de churrasco, retirados de seu tronco, onde estavam fixos por fita adesiva. Neste processo, ela enrola novamente o cordão no tronco. Durante todo esse tempo, o megafone repete o refrão gravado: "...ninguém mais, como ninguém jamais te amou, ninguém jamais te amou..."

De Plástico
Rodrigo Scalari & Ludmila Castanheira

"Dois artistas, alguns encontros e a vontade de estreitar nossa relação em uma ação. A possibilidade de abrir canais de diálogos práticos a partir de quaisquer materiais nos interessa, de fazer emergir uma estética do momento, do nosso momento, e, sem demasiada preocupação, colocar algum material próprio em choque com o outro. Que movimentos desejamos fazer? Como recriar em ações nossos desejos? É preciso costurar as nossas peles, fabricar um novelo único de nossas singularidades e vestir o espectador-performer com a nossa carne. Enfim, em primeira instância apenas uma primeira proposição." (Rodrigo Scalari & Ludmila Castanheira - Catálogo do Festival)

Estranho, eu não sou Hamlet
Flávio Rabelo (http://estranhocorpo.blogspot.com/)

"Agir, ou não agir? Não mais apenas ‘ser ou não ser’? E sim, e principalmente, como ser ou não ser? O paradoxo invade a ação e entre personagem, persona ou pessoa não há mais certezas ou dúvidas; há certezas e dúvidas. Ator? Interprete? Perfomer? Eu não sou Hamlet. Mas, poderia ter sido? O filho do rei transformado em mendigo fingindo ser um ator perguntando: “por que eu?” Um homem em conflito, eis a questão. Quantos podemos ser? O que se esconde por trás do que pensamos ser? O que os outros pensam que eu sou, sou? Ou não? Quantas camadas entre o que está dentro e o que é visto por fora. E quanta transformação neste fluxo de relações. Máscaras de pele de papel e tinta impressa. Pele de fio vermelho. A fantasia de mim mesmo. Um velho despertador quebrado, um espelho, papéis em branco, bonecas e flores secas. Linhas e dobras do jogo de um corpo exposto. Dentro ou fora? Pesquisa desenvolvida no programa de mestrado do Instituto de Artes da Unicamp. Orientador: Renato Ferracini, co-orientador: Fernando Villar (UNB). Parceria: Zecora-Ura Theatre /UK. Financiamento: FAPESP. (Flávio Rabelo - Catálogo do Festival)

Casulo N.o. 1
João de Ricardo (http://groteperplexidade.blogspot.com/)

"[Hoje em dia as pessoas apreciam apenas a luz. Mas a quem a luz deve a sua própria existência? Às costas das trevas, pois elas carregam luz." Tatsumi Hijikata] Essa ação faz parte da pesquisa de mestrado de João de Ricardo com o título provisório de ARQUIPÉLAGO: O Agencimente entre o encenador e o performer. Instituto de Artes – UNICAMP; Orietação: Prof. Dr. Mário Santanna. essa noite eu sonhei que eu estava numa aula de anatomia. era aluno e ao mesmo tempo cadáver. eu conversava com os vivos sob o ponto de vista dos mortos. eu observava os mortos sob o ponto de vista dos vivos. era executor e executado por uma EXPERIÊNCIA. colega de quem observava e de quem era observado. Ao acordar uma lagarta negra subia pelo marco da porta. [o essencial é a metamorfose. o ato de morrer. e o medo dessa metamorfose é geral. nele se pode confiar, sobre ele se pode construir" - Heinner Muller]" (João de Ricardo - Catálogo do Festival)

In Progress
Isabella Santana (http://isabellasantana.blogspot.com/)

"Este trabalho é o desdobramento da pesquisa de mestrado em processo de Isabella Santana. Esta performance lidará mais especificamente com temas relacionados ao riso, ao grotesco e ao cômico na Idade Média e Renascimento. Para tal apresentação, a artista propõe-se a (res)significar no topos da ação performática, estudos em torno destes gêneros, analisados na história por escritores como Mikhail Bakhtin, além do estudo de representações grotescas verificadas em esboços de Leonardo da Vinci e, nas gravuras de Andréas Vesalius e Hans Holbein. Como (res)significar estes elementos na ação, atualizando esses dados virtuais, como diria Deleuze, em estado de potência, relacionando ao estudo de notícias e imagens de terror contemporâneos, veiculadas na rede internet?" (Isabella Santana - Catálogo do Festival)

Apoio Cultural:

III FESTIVAL DE APARTAMENTO "PENINSULA DRAN" (Santiago/Chile) - 10/06/2008

2008-06-10T15:40:00.000-07:00

(Postagem originalmente publicada pela artista plástica chilena Viviandran)

EL 10 DE JUNIO, EN LA PENÍNSULA DRAN-SANTIAGO DE CHILE- SE LLEVÓ A CABO EL III FESTIVAL DE APARTAMENTO.
LA IDEA NACE A PARTIR DE LA INVITACIÓN QUE NOS HIZO LUIS EDUARDO MARTINEZ, DESDE ARGENTINA,PARA PARTICIPAR EN EL HOMENAJE A PIPPA BACCA
"El encuentro se enmarca dentro de las acciones realizadas en todo el mundo conmemorando el legado de la artista italiana Pippa Bacca, quien fue asesinada a finales de marzo mientras realizaba una performance sobre la confianza, la alteridad y la entrega".

EN EL MARCO DE ESTE ENCUENTRO ES QUE MARCELA ROSEN, FIR, ELI NEIRA Y VIVIANDRAN REALIZAN LAS ACCIONES: "Para Pippa","Trozo de vida","La insoportable Intransigencia de nuestra inocencia"y "Guiseppina", LAS CUÁLES FUERON EXHIBIDAS ESTE 21 DE JUNIO, EN EL CENTRO CULTURAL EL SURCO-BUENOS AIRES, ARGENTINA-

MARCELA ROSEN, "Para Pippa"

"¿Quieres saber por qué te estoy entregando esta flor?"
Con esta frase, comienza la acción.Los transeúntes, que no saben quién es Pippa,escuchan atentamente las suaves palabras de Marcela, quedan asombrados con la historia de la última performance de Guiseppina Bacca y resignifican la flor que tienen en sus manos.

VIVIANDRAN , "Guiseppina"

El bordado, como gesto de femenidad, de paciencia, de sutileza. Acción realizada en vivo, con la presencia de un cuerpo que evoca la persona perdida.
En la proyección, el lavado de pies, como gesto de entrega, de humildad, de despojo. Acción en video, en homenaje a la ausencia de Guiseppina.

FIR, "Trozo de Vida"

La acción de mirar televisión, de comer un helado mientrás se está frente a un video de Einsürzende Neubauten.
La acción de cortarse las uñas con el televisor encendido. Barrer los pedazos sobrantes y depositarlos en el tacho de la basura.
Acciones todas, que evocan una cotidianeidad pasajera de un Trozo de Vida.